Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение»


^ Исполнительство. Музыкальное образование.

Во 2-ой по­ловине XVIII века развивается концертная жизнь. В Москве и Петербурге организуются общества любителей музыки. В прак­тику входят концерты симфонической и органной музыки, в ко­торых учавствуют Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» как забугорные, так и российские мастера. В историю вошли имена российских музыкантов XVIII ве­ка - органиста и дирижера Д. Кашина, скрипача И. Хандошкина, певицы П. Жемчуговой, актрисы Е. Сеченовой.

В XVIII веке к Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» музыке приобщаются широкие слои насе­ления. Появляется потребность в суровом музыкальном обра­зовании. В Рф создаются музыкальные классы при Акаде­мии художеств, Столичном институте и других высших учебных заведениях. Открываются также личные музыкальные Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» школы. Задачи музыкальной жизни вызывают большой об­щественный энтузиазм. Им уделяют много внимания выдаю­щиеся литераторы и театральные деятели: Сумароков, Крылов, Радищев, Плавильщиков. О музыке и театре много пишут Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» спе­циальные журнальчики «Театр» и «Зритель».


^ Народная песня в музыке городка


Народная песня XVIII века отличается необычным богат­ством поэтического и музыкального содержания. В собственных песнях люд поведал о безотрадном прошедшем, о нестерпимо тяжеленной Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» доле в реальном. Глубочайшим драматизмом, безысходной пе­чалью пронизаны рекрутские песни, в каких рассказывалось о долгой разлуке бойца с близкими (часто на всю жизнь!), о тяжеленной солдатской службе. При полном бессилии людей что Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение»-либо поменять в существующем миропорядке, в народе все таки подспудно жила вера в возможность переустройства мира по законам справедливости. Как знак мечты о свободе люд вос­певал в песнях «волю Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» вольную». В этом русле лежит замеча­тельный цикл песен о восстании Емельяна Пугачева, продолжив­ший линию песен разинского цикла. Вместе с протяжной про­должала свое развитие и историческая песня, повествующая о преобразованиях Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» и победах Петра I, о войне со шведами, о по­ходах Суворова.


Приметной чертой музыкальной жизни XVIII века яв­ляется обширное распространение народной песни в городском быту. Активными становятся музыкальные связи городка и де­ревни Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение». В город приходит фермерская песня. Но тут она начинает исполняться на новый лад, часто с сопровождением на инструменте, незнакомом деревне. На песню оказывают воз­действие особенности европейской песенной и Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» танцевальной му­зыки, уже крепко прижившиеся в городском быту. Равномерно рождается новый пласт российской песенной культуры - город­ская народная песня. На ее развитии благотворно ска­зывались успехи российской поэзии XVIII века. Тексты большин Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение»­ства песен создавались известными поэтами: Ломоносовым, Тре-диаковским, Сумароковым. И это не случаем: энтузиазм, прояв­ленный к музыке русскими писателями - соответствующая черта времени. Не было ни 1-го литератора Рф XVIII века, ко­торый Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» не являлся бы создателем песенных текстов либо оперных либретто.

В городской песне ясно осязаемо ее происхождение от кресть­янской лирики, также от канта XVII века. Типично, что были всераспространены два главных Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» типа изложения городской песни: одноголосный, с инструментальным сопровождением, и трехголосный, в фактуре канта.




Новое в этих песнях сказалось в ладовых особенностях (за­звучали мелодические обороты, характерные мажору либо гар­моническому минору Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение», в то время как фермерской песне свой­ственны натуральные лады), в формообразовании (возникновение квадратных структур), в метроритмических особенностях (на замену свободному импровизационному ритмическому рисунку, присущему фермерской песне, приходит более точная метриче­ская организация Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение»). О широком распространении городской песни в быту тех пор свидетельствует неограниченное количество сборников, сохранившихся как в обеих столицах, так и в про­винциальных городках Рф. Недаром К. Державин именовал XVIII век «веком песен Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение»».

Народная песня в первый раз становится предметом сурового исследования, эстетического осмысления и оценки со стороны таких выдающихся представителей российской литературы, как Ломоно­сов, Тредиаковский, Державин. Глубочайшим осознанием духа и природы народной Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» песни отличаются выражения основопо­ложника революционной мысли в Рф А. Н. Радищева, кото­рый гласил, что в народных песнях «найдешь образование души нашего народа».

Значимым шагом в развитии и исследовании песни стали Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» 70-е годы XVIII века, когда появились 1-ые нотные сборники: «Собрание российских обычных песен с нотами» В. Ф. Трутовского, «Собрание народных песен с их голосами» Н. А. Львова и И. Прача.

Василий Федорович Трутовский Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение», выходец из Украины, большой зна­ток и хороший исполнитель народных песен - российских и украинских. Длительное время он служил при российском императорском дворе в качестве певца и гуслиста. В историю вошел, приемущественно, как Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» сборщик песен.

Иван Прач - чех по происхождению, образованный музыкант (был учи­телем музыки и составителем первой в Рф школы фортепианной игры). Много внимания уделил Прач исследованию российской народной песни. Известны не только лишь Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» его «Собрание», да и клавирные переложения российских песен. В твор­ческой жизни И. Прача значительную роль сыграл видный деятель российского искусства Н. А. Львов - сборщик текстов российских народных песен.

В Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» упомянутых сборниках представлена песенная традиция, которая определяла своеобразие городского музыкального быта 2-ой половины XVIII века. Содержание сборников богато и многообразно. Вместе с городскими современными песнями на тексты поэтов XVIII века, в их содержится много Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» древних, хотя и в современной, городской интерпретации. Необыкновенную цен­ность посреди их представляют песни из сборника Трутовского, пронизанные бунтарским протестом против насилия и мечтой о «воле вольной». Хотя в их и проявилось Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» воздействие метрических и гармонических особенностей городской песни, связь с тради­циями протяжной фермерской песни явна. Их отличает яр­кая мелодическая распевность, безграничная широта дыхания. Одна из наилучших песен сборника Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» «Что на матушке, на Волге» посвящена разинскому восстанию.





Двухстрочная запись свойственна для песен из сборника Трутовского (полная гармония восстанавливалась в процессе ис­полнения). В сборнике Львова - Прача выписывалась фактура аккомпанемента:




Огромным своеобразием отличается сборник Кирши Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» Данило­ва, базу которого составили исторические песни Западной Си­бири. Отобранный сборщиком материал представил былинно-эпические традиции севера Руси. До нынешнего денька этот сборник высоко ценится фольклористами как один из замеча­тельных Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» памятников музыкальной культуры прошедшего. Богатое народное творчество XVIII века было тем живитель­ным источником, который питал творчество российских композито­ров-профессионалов. В особенности пользующимся популярностью в Рф и за ру­бежом Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» был сборник Прача. Очень знаменательно, что Бетховен заимствовал песни из этого сборника для собственных российских кварте­тов, ор. 59.


^ Певческая бытовая лирика

(русская песня)


Наряду с развитием народной городской песни шел про Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение»­цесс формирования другого вида камерной певческой лирики, получившего заглавие русской песни. Многие из пер­вых российских композиторов дали дань этому новенькому музыкаль­ному жанру. И хотя русская песня появилась практически одно­временно с Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» народной городской, она представляет отменно новый шаг в становлении российской камерной певческой лирики.

1-ый печатный сборник русских песен был издан в 1759 году. Он именуется «Между делом бездельничание, либо Собра­ние различных песен Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» с приложенными тонами на три голоса». Авто­ром его был Григорий Николаевич Теплов - видный государст­венный сановник, ученый и образованнейший любитель музыки собственного времени.

Текстами песен послужили стихи любовно-лирического со­держания, написанные А Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение». П. Сумароковым, И. П. Елагиным и другими русскими поэтами. В их поется о муках любви, о го­речи разлуки и тоске по возлюбленной. Этому соответствует и пе­чальный, минорный нрав Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» многих песен. В их начинают сказываться веяния сентиментализма. Но нрав музыки Теплова определялся также и пристрастием аристократической среды к «галантным» танцам - менуэту, аллеманде, гавоту. Вот соответствующая песня на стихи А. П Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение». Сумарокова «Мы друг дружку любим» (написана в темпе менуэта):






Несложно увидеть, что изложение песен всходит к тради­ции трехголосных кантов. Нижний глас носит инструменталь­ный нрав. Песни Теплова исполнялись с сопровождением клавесина либо Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» арфы.

Предстоящее развитие российской камерной певческой лирики связано с творчеством таких выдающихся создателей, как Ф. М. Дубянский и О. А. Козловский.

Федор Михайлович Дубянский (1760-1796)-один из образованных людей собственного времени - жил в Петербурге Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение». Его друзьями были известные по­эты Г. Р. Державин, И. И. Дмитриев. Дубянский был знатоком российской лите­ратуры и поэзии. Музыкой занимался как любитель, но романсы его были очень всераспространены как Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» в XVIII, так и сначала XIX века.

Осип Антонович Козловский (1757-1831)-крупный музыкант-про­фессионал, талант которого открылся в музыке различных жанров: певческой (камерной и хоровой), симфонической, музыке к театральным постановкам. Родился в Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» Варшаве. Тут же получил музыкальное образование и служил органистом в одном из больших соборов, также занимался педагогической деятельностью. Козловский в юности приехал в Россию и навечно связал с ней свою жизнь. О его Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» авторитете музыканта свидетельствует предназначение его на пост директора музыки императорских театров.

В формировании камерной певческой лирики Дубянского и Козловского решающую роль сыграла поэзия сентиментализма. Жизнь сердца, жизнь души становится основной темой Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» их твор­чества. Как и поэты-сентименталисты Ю. А. Нелединский-Ме­лецкий, В. В. Капнист, И. И. Дмитриев, А. Ф. Мерзляков, ком­позиторы стремятся к искренности и задушевности лирического выражения, к Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» обычный, беспритязательной форме, способной захватить сердца. Они отыскивают музыкальные средства, которые пе­редавали бы содержание чувствительных стихов. Этим объяс­няется богатство в их музыке задержаний, интонаций вздоха, также неизменное подчеркивание кадансов в Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» гармоническом ми­норе. Новый тип лирики пришелся по нраву современни­кам. Многие песни так крепко вошли в музыкальный быт, что их стали считать народными, забыв фамилии поэтов и композиторов, их создавших. Так вышло и со Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» знамени­той песней Дубянского на стихи Дмитриева «Стонет сизый го­лубочек»:




Песня выражает грусть разлуки с возлюбленной. В тексте, как и в музыке, приметно воздействие образов народной песни. Мелодия „ звучит сердечно Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» и тепло. Задержания, хроматизмы, резкие ди­намические контрасты р - f на близком расстоянии подчерки­вают остроту чувства, усиливают взволнованный нрав му­зыки. Трехголосная фактура изложения свидетельствует о еще сохраняющейся связи русской Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» песни с кантом.


В песнях Дубянского раскрылась яркость и оригинальность музыкального дарования композитора. Их выразительный ме­лодический язык, принципы развития, основанные на богатом интонационном варьировании мелодического зерна-тезиса, под­готавливают стиль ранешних романсов Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» Глинки. Одним из самых ярчайших образцов сердечной и пластичной мелодики Дубянско­го является песня «Уже со тьмою нощи» на слова В. В. Капни­ста. Эта песня может служить примером уже Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» сложившегося но­вого типа одноголосной мелодии с аккордовым сопровождением.







Произведения Козловского явились новейшей вехой в развитии этого жанра. Многие из их уже впритирку приближаются к жанру романса, который сменит сначала XIX века старенькую российскую песню Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение».

Козловского можно считать выразителем раннеромантических тенденций в российском искусстве. Более всего оснований к тому дают его симфонические произведения и музыка к драме. Но и в собственном певческом творчестве Козловский Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» часто выходит за границы чисто сентименталистских настроений. Его чувства более активны и многообразны. Он тяготеет к психоло­гическим контрастам, к показу эмоций в их развитии. В соответ­ствии с новейшей задачей усложняются музыкальный язык Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» и приемы музыкального развития. Мелодия драматизируется. Небыва­лое до того значение получает аккомпанемент, обогащенный яр­кими, выразительными гармониями, а тотчас и звукоизобразительными приемами.

«Прежестокая судьбина» - одно из самых соответствующих про Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение»­изведений подобного рода. Музыка поражает непривычной для песни XVIII века страстностью. Мелодия широкого спектра складывается из маленьких фраз декламационного нрава, любая из которых начинается скачком на кварту либо сексту и заканчивается нисходящей Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» «стонущей» интонацией секунды. Очень значительна роль сопровождения. Песня раскрывается огромным фортепианным вступлением (пример 20) и замыкается развернутым заключением, которое можно рассматривать как кульминацию всего произведения (пример 21). Выразителен гар­монический язык. Драматически звучат гармонии Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» уменьшенного септаккорда, альтерированной субдоминанты.





Встречаются в творчестве Козловского и поболее обыкновенные, ти­пичные для его времени песни. Но композитор находит возмож­ность внести черты своеобразия и в их. «Милая вечор сидела» - обычная городская песня в Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» духе пасторали: размеренная, ласкающая слух мелодия, светлый диатоничный мажорный лад. Да и сюда композитор привносит новейшую для собственного времени де­таль: в фортепианную партию вводится каденция, имитирующая пение соловья.

Творчество Дубянского и Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» Козловского, выросшее на почве городской певческой лирики собственного времени, означало вкупе с тем значимый шаг вперед на пути к романсу XIX века. Обо­гащение психического содержания сопровождалось появле­нием новых форм Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» и средств выразительности. Мелодия, раскре­пощенная от неотклонимого трехголосия, делалась все более гибкой и выразительной в передаче различных духовных состояний. Равномерно развивался и новый тип аккомпанемента, способного чутко оттенять извивы Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» мелодии и обретавшего в от­дельных случаях самостоятельное образное значение.


ОПЕРА

В последней трети XVIII века ведомую роль в жизни Рос­сии стала играть опера. С самого начала для нее свойственна связь с передовыми Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» тенденциями собственного времени. Знаменательно, что энтузиазм к этому виду искусства возрос в 70-е годы - период, отмеченный могучим подъемом крестьянского движе­ния и широким распространением в российском обществе про­светительских мыслях, приметно отразившихся на содержании Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» ряда произведений. К опере обращено внимание передовых литераторов и деятелей театра: А. П. Сумарокова, Н. П. Нико­лаева, А. А. Аблесимова, Н. А. Крылова, Я Б. Княжнина. В оперном Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» жанре работают выдающиеся композиторы: В. А. Паш­кевич, Д. С. Бортнянский, Е. И. Фомин. В конце 70-х - начале 80-х годов возникают оперы «Мельник - чернокнижник, обманщик и сват» М. М. Соколовского, «Несчастье от кареты», «Санктпе Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение»-тербургский гостиный двор» В. А. Пашкевича, а в 1787 году - «Ямщики на подставе» Е. И. Фомина.

Ранешние российские оперы принадлежали к комедийному жанру. Их сюжет обычно заимствовался из современного быта. Заместо героев и полководцев Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» оперы seria тут действовали простые люди. Заместо развернутых виртуозных арий не­редко звучали обыкновенные песни народно-бытового происхождения. Но невзирая на кажущуюся незатейливость по сопоставлению с оперой seria, уже ранешние эталоны российской Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» смешной оперы наделены значимым содержанием: как и в российской обли­чительной комедии XVIII века, в их высмеиваются алчность и невежество помещиков, негоциантов, которым противопоставляются честность и благородство обычных людей из народа Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение». Часто в их звучит и прямой протест против беспощадности крепостниче­ских отношений.

Не только лишь сюжет, да и музыкальный язык ранешних российских опер свидетельствуют о верно определившейся демократической направленности. В музыке одних Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» богато представлены город­ская и русская песня, кант, современные речевые интонации. Государственная природа этих опер проявляется более открыто. Другие, при частичной опоре на русскую песенность, обнаруживают совместно с тем близость Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» к общеевропейскому стилю XVIII века, к интонациям моцартовского типа. И это было прог­рессивным явлением, потому что вело русскую музыку к освоению и национальному претворению высших достижений эры.

В строении ранешних российских опер преобладает номерная Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» структура. Музыка чередуется с разговорными диалогами.

«Мельник-колдун, обманщик и сват» - ранешний эталон рус­ской народно-бытовой оперы. Ее 1-ое представление состоя­лось в Москве 20 января 1779 года. В маленький Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» срок опера за­воевала невиданную популярность, длительно не сходила со сцены. Спустя полстолетия после первой постановки Белинский писал о ней: «„Мельник" - произведение настолько любимое нашими доб­рыми дедами, к тому же сейчас не Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» утерявшее собственного достоинства». Создатель пьесы - узнаваемый российский литератор А. А. Аблесимов. В тексте он оставил указания на народные мелодии, которые следует использовать в том либо ином номере оперы. Эти мело­дии подобрал Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» и обработал М. М. Соколовский - дирижер и скрипач Столичного оперного театра.

Короткое содержание. В опере действуют обыкновенные деревенские люди: Мельник - дедушка Фаддей, любитель отлично пожить за счет наивных поселян, выдающий себя за Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» всесильного чернокнижника, Анкудин и его сварливая супруга Фетинья, их дочь Анюта, бойкий юноша Филимон. Юные люди лю­бят друг дружку. Но они не могут пожениться, так как предки Анюты никак не Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» условятся о том, кто будет женихом дочери: крестьянин, как хо­чет отец, либо дворянин, как считает мама. За помощью Филимон обращается к Мельнику. Тот берется быть сватом и за внушительную мзду устраивает Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» дело: пользуясь тем, что Филимон однодворец (т. е. дворянин, имеющий один двор без крепостных), он представляет его мамы как дворянина, а папе - как крестьянина. Дело кончается женитьбой.

Опера раскрывается увертюрой. Длительное время числилось Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение», что ее написал один из больших российских композиторов XVIII века Е. И. Фомин. Но на данный момент установлено авторство Эрнста Ванжуры - чешского композитора, жившего в Рф. Видимо, опера своей увертюры не имела и Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» исполнялась с подхо­дящей по нраву I частью симфонии Ванжуры. Так она и дошла до нас. В базу музыки увертюры положены народные по собственному происхождению мелодии, которые обработаны в духе традиционных инструментальных Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» тем. Увертюра написана в форме сонатного аллегро.

Народные песни, звучащие по ходу деяния, подобраны с огромным искусством. Для каждого из персонажей найден тот круг интонаций, который лучшим образом отвечает его ха Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение»­рактеру. Так, в партии Анюты звучат лирические песни, у Фили­мона - бойкая частушка. Более богата и многообразна музыкальная черта Мельника. Тут применена и древная фермерская песня (см., к примеру, в I действии песню «Как Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» вечор у нас со полуночи»), и песни городского типа, и интонации крестьянского говора. Из разных вариантов од­ной и той же песни обычно отбирается тот, который более дру­гих отвечает Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» виду действующего типа. Так, в маленьком мо­нологе из I деяния «Кто умеет жить обманом» (тут Мельник открывает актуальную мораль плута и стяжателя) звучит мело­дия «Вниз по матушке по Волге Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение»» в том варианте, который был известен в XVIII веке как песня о купеческом разгуле.



Для обрисовки Мельника привлечен и соответствующий инстру­ментарий. Так, куплеты из ^ III деяния «Уж как шли старик с Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» старухой из лесочка» поются под балалайку. Этим еще острее подчеркиваются бойкие плясовые ритмы, помогающие раскрыть образ неунывающего лукавца. В куплетах соединились российские на­родные элементы с традицией, идущей от итальянской оперы buffa Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение». Басу - самому томному, по природе собственной малоподвиж­ному голосу - поручается задористая скороговорка, что неиз­менно делает смешной эффект.



Скороговорка обширно применяется для свойства Мель­ника и в других сценах оперы.

Филимон, деревенский сокрушитель Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» сердец, обрисован жизне­радостной бойкой частушкой «Вот спою какую песню: прогуливался молодец на Пресню», которая является обработкой очень рас­пространенной песни «Как прогуливался, гулял молодчик».



Примером чувствительных лирических песен могут служить Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» песни Анюты. Песня «Кабы я, млада, уверена была» из II дей­ствия оперы завлекает сердечным теплым тоном. В базу ее положена песня из сборника Львова - Прача «Как у нашего широкого двора». Эта песня Анюты, близкая Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» городской песне обычной для нее двухчастностью и отклонением в параллель­ный мажор, воспользовалась большой популярностью:






Существенную роль в опере играют ансамбли. В главном это дуэтные сцены, в каких герои «уточняют Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение»» и «выясняют» свои дела. Таковы дуэт Филимона и Мельника в I дей­ствии (на тему народной песни «Вы, реченьки»), дуэт Филимона и Анюты во II действии. В конце концов, самый увлекательный Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» в опере дуэт - сцена ссоры родителей Анюты из-за ее жениха. Это жива колоритная жанровая сцена, предвосхищающая сцены ссоры Одарки и Карася в опере Гулака-Артемовского «Запорожец за Дунаем» и Хиври и Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» Черевика в опере Мусоргского «Сорочин-ская ярмарка».

Народные сцены в опере «Мельник - чернокнижник, обманщик и сват» представлены в III действии. Идут изготовления к свадьбе. Подруги жены поют свадебные песни. Эти песни включены Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» в единое действие: пение то и дело прерывается реп­ликами Фетиньи, которая просит то более грустных, то более радостных напевов. Так появляются три хоровых эпизода. В базе первого из их - «Что без бури-вихоря Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» ворота отпиралися» - лежит мелодия украинской песни «Девка в сенях стояла»:






Композитор отнесся с огромным состраданием к горестной судьбе крепостных. Он описал их людьми, способными на глубочайшие и сильные чувства. Их Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» духовное приемущество над барином разумеется. Пашкевич не ограничился внедрением всераспространенных в быту напевов, как это имело место в «Мель­нике». На замену цитированию народных песен пришла ориги­нальная музыка композитора и явились более сложные приемы Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» развития.

Музыка Лукьяна и Анюты добивается периодически большой силы и драматизма. Характерен тут дуэт из II деяния, в каком юные люди в отчаянии молят барина отменить свое ожесточенное решение. Богатство горестных нисходящих Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» интонаций, задержаний в певческой партии, выразительное «звучание» пауз, прерывающийся ритм, динамические и фактурные контрасты - все это присваивает музыке взволнованный и одновре­менно горестный нрав.

В базу второго хора «Тошненько мне, младой» положена Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» протяжная российская песня. 3-я песня «Вечор мне косыньку матушка плела» выдержана в духе плясовой. III действие оперы, в целом очень живое, оживленное, органично завершает ко­мическую оперу. Опера «Мельник Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение»- чернокнижник, обманщик и сват»- соответствующий эталон российской народно-бытовой смешной оперы XVIII века исходя из убеждений как содержания, так и его музыкаль­ного воплощения.

Опера «Несчастье от кареты» (1779) -одно из замечатель­ных произведений XVIII Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» века. Создатели оперы - либреттист Я. Б. Княжнин и композитор В. А. Пашкевич - большие фигуры в общественно-культурной жизни Рф XVIII века.

Яков Борисович Княжнин был известен как человек прогрессивных взглядов. Современники Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» ассоциировали его с Радищевым. В его катастрофы «Ва­дим Новгородский» правительство усмотрело опасность монархическому строю. По решению Екатерины II пьеса была сожжена, а сам драматург подвергнут унизительному допросу, после этого он скоро скончался.

Василий Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» Алексеевич Пашкевич (1742-1797)-прославленный компо­зитор собственного времени. Не считая «Несчастья от кареты» им написаны также: «Санктпетербургский гостиный двор», «Скупой», «Февей», также музыка к драматическим произведениям.

В опере «Несчастье от кареты» за Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» комедийностью укрыта ужасная картина характеров крепостнической Рф. В ней звучит протест против беспощадности помещиков, из прихоти калечащих жизнь бесправных крепостных.





Короткое содержание. Помещик Фирюлин, преклоняющийся перед всем зарубежным, грезит приобрести французскую Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» карету. Но ему не хватает средств, и он решает реализовать собственного крепостного Лукьяна. Лукьян в горе: осу­ществление плана барина угрожает ему разлукой с женой Анютой. Влюблен­ные молят Фирюлина поменять свое решение Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение», но тот непреклонен. На помощь приходит шут Афанасий, который, зная пристрастие барина ко всему зарубежному, начинает изъясняться по-французски. Умиленный помещик осво­бождает Лукьяна, и тот женится на Анюте.

С огромным Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» мастерством обрисован главный герой оперы Лукьян. Его центральная ария из II деяния преисполнена под­линного драматизма. Мелодия состоит из волевых, мужествен­ных интонаций. Она активна, широка по спектру, великодушна в собственных очертаниях.




«Санктпетербургский Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» гостиный двор» (1782). Создатель либрет­то этой оперы - Миша Алексеевич Матинский - выдающийся человек собственного времени: ученый, литератор, переводчик, пре­подаватель геометрии и географии в петербургском Смоль­ном институте. Музыка принадлежит В. А. Пашкевичу Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение».

Опера «Санктпетербургский гостиный двор» - острая са­тира на русское купечество и мелкое чиновничество. Она би­чует жадность, взяточничество, мошенничество, казнокрадство. Не без оснований Матинского считают предшественником А. Н. Островского. По Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» яркости и меткости портретных зарисовок «Санктпетербургский гостиный двор» не знает для себя равных посреди произведений XVIII века для российского музыкального театра. Профессионально развернута в опере комедийная интрига. Остроумно и живо развивается действие.

^ Короткое Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» содержание. Негоциант Сквалыгин и его супруга Соломонида желают выдать свою дочь Хавронью за подьячего Крючкодея. В Крючкодее, стяжателе и взяточнике, Сквалыгин лицезреет родную душу. Крючкодей помогает негоцианту совершать его нечестные сделки: уклоняться от уплаты Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» долгов, накалывать кредиторов, других, более бедных негоциантов. Справедливость восстанавливается благодаря вмешательству добросовестных людей Хвалимова и Прямикова. Сквалыгин и Крючкодей разоблачены. Свадьба отменяется. Правда торжествует. (Неко­торые особенности либретто, как Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение»-то: фамилии, прямо указывающие на харак­теры действующих лиц, открытая нравоучительность и др., указывают на связь либретто с принципами классицизма.)

Музыкальный язык и композиция оперы отличаются броским своеобразием. Большой удельный вес приходится на ансамбле Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение»­вые сцены оперы. Они представляют собой сочные жанровые зарисовки, в каких участники получают меткие музыкальные свойства. Такая, к примеру, сцена в Гостином дворе. В шуме и гаме торговой сутолоки слышатся голоса расторопных негоциантов Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение», зазывающих люд:




На эти выкрики в предстоящем накладываются высказывания барынь, выбирающих продукты.

Пашкевич обладал редчайшим для собственного времени даром слы­шать и передавать в музыке речевую интонацию в многообразии ее цветов Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение», обусловленных нравом человека, его состоя­нием и социальной принадлежностью. «Санктпетербургский го­стиный двор» - 1-ая в российской музыке опера, в какой рече­вые интонации не только лишь играют огромную роль, да и опреде­ляют Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» в целом своеобразие стиля. Броским примером претворения разговорных интонаций является сцена негоцианта Сквалыгина с должниками Перебоевым и Смекалкиным: высказывания негоцианта зву­чат грозно и убедительно, а речь должников - просительно, униженно. В Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» схожем по содержанию терцете Сквалыгина с по­купательницами в репликах возмущенных дам слышатся интонации причитаний (пример 30).

Обличительная направленность оперы со всей полнотой рас­крывается в ариях - сатирических музыкальных портретах Сквалыгина, Соломониды, Крючкодея Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение». В их герои стают во всем «блеске» собственных «достоинств». Музыка арий написана с огромным остроумием и мастерством. Обширно употребляет в их композитор самые различные интонации: народно-песенные, разговорные. Часто композитор обращается к Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» приему паро­дии. Это в особенности ярко проявилось в арии Крючкодея «Ах, что сейчас за время? Взяток брать не велят...».



Плут притворяется ничтожным, обиженным, и в музыке пародируется стиль «чувстви­тельной» арии:



Большой Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» энтузиазм представляют хоровые сцены оперы. Матинский, знаток народных обычаев, детально выписал в либрет­то II деяния ритуал изготовления к свадьбе - девишник. Мы встретим тут и дружку, покупающего у женщин место Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» за сто­лом для жениха, и угощение вином и медом, величание юный, одаривание подруг жены. Звучат обрядовые песни: плач-жа­лоба «Во саду земзюлюшка», величальные хоры.

Одним из самых ярчайших по музыке является Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» лирический, за­душевный дамский хор «Во саду земзюлюшка», в каком прет­ворены интонации народного причитания (трехголосная факту­ра показывает на связь с традицией кантов):




Изображение свадебного ритуала в опере «Санктпетербургский гостиный Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» двор» - единственный пример подобного рода в опере ^ XVIII века. Это 1-ый предвестник того энтузиазма к об­рядовым сценам, который станет соответствующим для многих ком­позиторов XIX века. Со свадебным ритуалом мы встретимся Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» у Глинки («Руслан и Людмила»), у Даргомыжского («Русал­ка»), у Римского-Корсакова («Царская невеста»).


«Скупой» - последующая опера Пашкевича (1782) на либретто Княжнина.

^ Короткое содержание. Скрягин, скупой ростовщик, старенькый повеса, влюб­ляется без мозга Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» в надуманную графиню (по сути это переодетая служанка Марфа). Старик готов на хоть какой «подвиг» ради того, чтоб достигнуть взаим­ности. Но когда предмет обожания просит взаем огромную сумму средств, Скрягин Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» приходит в мрачное состояние духа. Жизнь теряет для него всякий энтузиазм и смысл. Он готов умереть, но не расставаться со своими средствами.

Энтузиазм композитора к раскрытию человечьих типов про­явился тут очень ярко Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение». Посреди номеров оперы «Скупой» много таких, которые до настоящего времени впечатляют свежестью и своеобрази­ем музыкального языка. Один из самых ярчайших посреди их - мо­нолог Скрягина - по праву отмечался современниками как Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» не понимающий для себя равных. «Монолог оной, подражая монологу Ску­пого из Мольера, будучи размещен речетативою, приносит от­менную честь сочинителю» - читаем мы в Драматическом сло­варе.

^ Монолог Скрягина представляет собой развернутую Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» сцену, в базу которой положен гибкий, драматически звучащий аккомпанированный речитатив. Такая форма в забугорной опере применялась только в сценах героико-трагического пла­на. Тут же сознательно введен прием несоответствия меж суровым, драматическим, периодически даже катастрофическим Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» харак­тером музыки и обыденным содержанием текста. Страсти Скря­гина имеют низкую подоплеку, а музыка нарочито «возвы­шенна». Так раскрывается сатирическая суть монолога:






Оперы Пашкевича молвят о многосторонней направленности его Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» творчества, о богатстве его музыкального языка и разнооб­разии средств выражения. В особенности броско введение композитором в свою музыку интонаций живой разговорной речи. Находки Пашкевича в этой области предвосхищают заме­чательные открытия Даргомыжского Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение».

«Ямщики на подставе» (1788) -одноактная опера выдающе­гося композитора XVIII века Е. И. Фомина.

Евстигней Ипатьевич Фомин (1761-1810)-один из талантливейших и образованнейших музыкантов XVIII века, создатель значимых произведений для музыкального театра. Им написан Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» ряд опер, музыка к трагедиям Озерова и Княжнина, мелодрама «Орфей». Солдатский отпрыск, Фомин был помещен в ранешном детстве в Воспитательное училище при Академии художеств, а за­тем получил изначальное музыкальное образование в музыкальных Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» классах самой Академии. Для совершенствования был послан в Италию, в знамени­тую Болонскую академию, после окончания которой удостоен знатного зва­ния академика. Возвратившись в Петербург, он получил должность «репети Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение»­тора оперных партий» при театре.

«Ямщики на подставе» - эталон хоровой песенной оперы. Восемь номеров из одиннадцати представляют собой ансамбле­вые и хоровые сцены. Фомин делает примечательные хоровые варианты узнаваемых народных песен - лирических, плясовых Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение». С каждой он обращается очень заботливо, с огромным проникнове­нием в нрав оригинала.

Одним из восхитительных номеров оперы является хор ямщи­ков «Высоко сокол летает». Тут композитор творчески разви­вает традиции российской Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» протяжной песни. Мелодия льется ши­роко, раздольно и нерасторопно, вроде бы вбирая в себя соки и запахи родной земли. Любой из куплетов начинается уни­сонным запевом 2-ух теноров. Уже в этом запеве тонко схвачена Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» такая принципиальная особенность российского протяжного стиля, как сво­бодное мелодическое развитие. Вырастая из начальной квинтовой ячейки, мелодия раздвигается ввысь и вниз по тонам натурального лада и захватывает равномерно все более широкий Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» спектр. Плавненько и свободно ее ритмическое движение. Тут (как и в следующем хоровом разделе) отсутствует тактовая симметрия. Общая протяженность запева - 13 тактов.




В партии хора композитор воспроизводит русскую народ­ную подголосочную полифонию.






Одна Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» из наилучших по задушевности и широте мелодического дыхания - песня Тимофея «Ретиво сердечко молодецкое».




Значимым событием в жизни российского музыкального те­атра XVIII века стал «Орфей» Фомина (1791) - 1-ый броский эталон российской Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» мелодрамы, жанра, всераспространенного в евро­пейском театре XVIII века1. Вобщем, значение «Орфея» - не только лишь в приобщении публики к новенькому театральному жанру. Это выдающееся произведение сыграло огромную роль в разви­тии российского музыкального Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» театра в целом, также российской сим­фонической музыки.

Мелодрамой именовалось сценическое произведение, в каком деклама­ция драматических актеров смешивалась с симфонической музыкой. Оркестр исполнял отдельные номера (увертюру, интермедии), поддерживая и эмоцио­нально усиливая короткими Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» «репликами-вставками» либо выдержанными аккор­дами речи героев. В мелодраму могли врубаться также хоровые эпизоды, пантомима, балет. Заглавие «мелодрама» получил также прием наложения речи на музыку либо чередования с ней. Он применялся Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» время от времени и в опере более позднего времени ( к примеру, в опере Верстовского «Аскольдова могила»).


Как и Я. Княжнин, катастрофа которого легла в базу мело­драмы, композитор трактовал Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» древний сюжет, и образы антич­ных героев в духе передовых мыслях собственного времени. В центре - образ Орфея, человека, способного на могучие и нежные чув­ства, бесстрашно вступающего в бой с самими богами за Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» свое счастье. Величаво-трагедийный и волевой нрав музыки еще больше возвышает этот образ. Современники лицезрели в судьбе Ор­фея отражение реального конфликта меж устремлениями луч­ших людей к свободе мысли и Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» королевским деспотизмом. Один из исследователей российской музыки так написал об «Орфее» Фо­мина: «Психологическая углубленность, исступленный драматизм этого произведения непременно отражают брожение разумов, охва­тившее Россию начала 90-х годов XVIII века». По словам Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» такого же исследователя, Фомин показал себя в этом произведении «яростным, смятенным предромантиком». Такая характеристи­ка оправдана страстным, патетическим тоном музыки и вопло­щением в ней катастрофического вида сильной личности, гибнущей в схватке Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» со всевластным злом.

В мелодраме «Орфей» участвуют драматические актеры (Ор­фей и Эвридика), симфонический оркестр, мужской хор и ба­лет. Хор выступает в качестве «вещего голоса», сообщая Орфею о решениях сурового и неумолимого божества Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение». Заключительная балетная сцена воссоздает торжество злой силы в лице мсти­тельных и безжалостных фурий.

^ Увертюра к «Орфею» - один из самых восхитительных образ­цов ранешнего российского симфонизма. В ней намечены главные, опорные Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» образы и настроения мелодрамы. Вместе с глубочайшим страданием, тоской в музыке получают свое выражение воле­вое начало, решимость вступить в смертельную схватку с вра­гом; суровым, наизловещим интонациям противоборствует ласковый Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» об­раз Эвридики.

Вступление к увертюре (Largo) строится на интонациях скорби. На фоне органного пт ля слышатся прерываемые паузами тяжкие вздохи, стенания. Посреди вступления при­глушенная звучность сменяется массивными аккордами fortissimo. Это вроде бы призыв Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» к действию:






Увертюра в целом носит быстрый, энергичный харак­тер, более много он выражен в главной партии, из которой в предстоящем возрастут как яростные, протестующие интонации из сопровождения к монологам Орфея Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение», так и исступленная, ярост­ная тема фурий.

Две темы побочной партии посвящены виду Эвридики. 1-ая - грациозная, в моцартовском духе, 2-ая - полная печали, основанная на интонациях мольбы, жалобы:




Необходимо подчеркнуть, что присущее Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» музыке увертюры внутрен­нее беспокойство отыскало свое выражение и в необыкновенном, очень смелом для XVIII века тональном плане. Основная тональность ре минор (в конце переходящая в ре мажор) получает длитель­ную подготовку во Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» вступлении, носящем, как уже можно было убедиться, тонально неуравновешенный нрав, что увеличивает об­щую напряженность музыки. Из 2-ух тем Эвридики одна напи­сана в до мажоре, другая - в си-бемоль миноре.



«Орфей Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение»» Фомина - 1-ое произведение российской музыки, в каком получила свое выражение большая трагедийная, насы­щенная философским содержанием тема. Воодушевленная прог­рессивными мыслями собственной эры, мелодрама стала значимой вехой в развитии российского музыкального искусства Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение». В ее музыке сошлись многие нити, идущие от евро искусства XVII и XVIII веков, а именно, от опер Глюка. Новаторское значе­ние увертюры как программного симфонического произведения можно оценить, если вспомнить, что Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» она была написана в ту пору, когда еще не существовали такие произведения, как «Эг­монт» и «Кориолан» Бетховена. К огорчению, «Орфей» после нескольких выполнений в Петербурге и Москве в последнем де­сятилетии Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» века был потом навечно забыт и возрожден к новейшей жизни только в наше время - в 1947 году.

Российская опера и примыкающая к ней театральная музыка XVIII века свидетельствуют о высочайшем профессионализме пер Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение»­вых российских композиторов. Для оперы с первых шагов было типично жанровое обилие. Мы находим тут быто­вые оперы-комедии: «Мельник - чернокнижник, обманщик и сват» Соколовского, «Санктпетербургский гостиный двор» и «Не­счастье от Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» кареты» Пашкевича, песенную хоровую оперу «Ям­щики на подставе» Фомина и оперу-сказку «Февей» Пашкевича.

К ним примыкает трагедийная по содержанию мелодрама Фомина «Орфей». Свое существенное место в ряду этих завоева­ний занимают Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение» светлые лирические оперы Бортнянского («Со­кол», «Сын-соперник»). Российская опера XVIII века, а вкупе с ней мелодрама и драма с музыкой, стали животворным источником, который питал всю русскую профессиональную музыку Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение», как оперную, так и симфоническую. Велико значение российской оперы XVIII века и для грядущего развития российского балета, потому что конкретно в ней, также в мелодраме, в первый раз возникают развернутые балетные сцены Исполнительство. Музыкальное образование - Лекция №1 «введение», интенсивно участвующие в раскры­тии драматургического плана. Принципиально напомнить, что с пер­вых шагов собственного существования российская опера заявляет о для себя как жанр, связанный с самыми прогрессивными тенденциями собственного времени.



ispolzovanie-detskih-risunkov-kak-sredstva-diagnostiki-i-korrekcii-psihicheskogo-razvitiya-detej-referat.html
ispolzovanie-dialektizmov-v-stilisticheskih-celyah.html
ispolzovanie-dizajnera-obektov-dlya-dobavleniya-kolonok.html